昨天（12月8日），“让文化遗产活起来”微视频征集活动交流座谈会在苏州举行。来自文博机构、主流媒体、高校院所、科技企业及基层文化遗产保护单位的多位代表，围绕文化遗产的当代传播与价值转化展开深度对话。与会者从实践出发，分享了让沉睡的文物、非遗“破圈”“触网”的探索路径，共同勾勒出一幅传统与现代交织、保护与利用并重的文化活化新图景。

座谈会现场。联合国教科文组织亚太地区世界遗产培训与研究中心苏州分中心供图

萌趣化、年轻化表达，让千年瑰宝“破壁”触网

如何让厚重历史与当代公众，尤其是年轻人产生情感连接？座谈会上，“萌趣化”“年轻化”成为高频词。

中国第一历史档案馆文化交流处处长杨太阳介绍了以“馆猫”为叙事线索创作《一卷一世界 一件一乾坤——穿越历史档案看中轴》的初衷。“故宫有宫猫，我们馆也有馆猫，而且可以溯源。”她解释道，“明清档案中载有‘猫册’，这是记录宫中饲养猫狗的官方档案。在清代，猫狗皆有编制、领俸禄，甚至记载了名字、生辰与外貌特征。”团队还原了一只名为“金虎”的小猫，并为其创作卡通形象，将中轴线、档案与馆猫三者结合，制作成上下两集短视频，引领观众探寻北京中轴线的历史。“萌宠视角消解了档案的遥远感，为历史叙事增添了温情与亲和力。”杨太阳说。

同样以“萌趣”为桥，虎丘山风景名胜区管理处宣传推广科张雨晴分享了景区在文创方面的尝试，如毛茸茸的虎丘塔摆件、虎丘塔主题文创地铁卡等，将标志性历史地标转化为可亲可感的日常物件，拉近了年轻游客与千年名胜的情感距离。

仪式上为获奖案例代表颁发证书。联合国教科文组织亚太地区世界遗产培训与研究中心苏州分中心供图

无独有偶，中国传媒大学电视学院丰瑞团队创作的《馆藏显眼包》，主动拥抱Z世代“萌文化”审美，聚焦各地博物馆中造型奇特、充满喜感的文物，通过挖掘其“反差萌”背后的历史文化价值，让古老文物以轻松有趣的方式进入年轻人视野。此举不仅激起年轻观众对文物的兴趣，更促使他们走进博物馆线下“打卡”，实现与“网友”见面，完成一场双向奔赴。

浙江卫视合作开发中心主任彭榆博从爆款《丹青游》等系列视频中提炼出关键理念：情绪的流动能够让文化遗产活起来。“让文物‘动’起来并非难事，难的是成为爆款并触发大众自发转发。”他表示，“这需要契合‘新大众文艺’特点，让传统文化内容真正触动大众的点赞、评论与转发，完成传播的‘最后一厘米’。”实现这一目标，关键在于打造“与己相关”的刚需，推动传统文化从“重要”转化为“需要”，从“供人围观”走向“与自身相连”。《丹青游》系列通过呈现《兰亭集序》中“惠风和畅”的笔意趣味、北宋画家范宽将落款藏于树丛的“调皮”细节，以情感共鸣连接观众，实现全网超10亿次传播。

获奖案例代表发言。苏报融媒记者 凌欣炜/摄

腾讯游戏社会价值探索中心高级研究员吴奇指出，应当以“有意思”的方式传递“有意义”的文化。其团队围绕甲骨文，在《元梦之星》游戏中定制主题地图与时装，并联合中国文字博物馆拍摄微视频《元梦探殷：甲骨文的数字焕活之旅》，借助年轻人喜爱的互动形式与视觉形象，让古老文字变得亲切可感。

青岛奎星文化创始人冯雨霆介绍的《继承千年智慧的玩具》项目，则提供了另一种融合路径。通过前端深入讲述文化故事，中后端开发具体产品，最终致力于输出文化的社会价值与情绪价值，形成了“故事-产品-价值”的完整链条。

这些实践共同揭示：文化遗产的活化传播，已从单向知识灌输转向双向情感对话。以轻盈姿态叩开心扉，正是文化深度“入驻”当代生活的关键一步。

技术赋能与生态联动，构建文化遗产活化新范式

文化遗产的深度活化，非单一力量所能胜任。座谈会上，“跨界合作”“科技赋能”“生态共建”形成共识，展现了多方力量协同创新的广阔图景。

技术已成为连接古今的重要桥梁。杭州电视台综合频道导演宫倩在《我在云端修文物》中，记录了浙江大学学者利用数字技术抢救濒危文物的故事。“当代非遗的存续，尤其需要多领域、跨学科的参与。”宫倩介绍，片中的学者原为计算机专业，因参观敦煌目睹文物随时间消损而深受触动，于是毅然投身文物数字化领域。“如果当下的人不做好保存和记录工作，未来的人一定会感到遗憾。所以要用数字技术精准定格文物当下的完整状态，保存这份独一无二的文明痕迹，让后人能清晰看到如今文物的模样，实现文脉在数字世界的永续传承。”学者这样说道。宫倩认为，文物数字化不仅利在当代，更功在千秋，同时也有助于推动数字平权。数字化让文物成为云端资源，打破地域、时间限制，使更多人得以无门槛感受历史。

交流座谈会现场。苏报融媒记者 凌欣炜/摄

杭州良渚遗址管理区管委会四级主任科员王宁详细介绍了“良渚遗址5000 数字应用”体系。该体系围绕遗址全生命周期构建数字生态系统，使古老文明在数字空间“可呼吸、可生长、可对话”。腾讯则联合中国社科院、英国剑桥大学等机构，打造全球最大的甲骨文大数据多模态数据集，收录超1万份甲骨文拓片，并以开源网站形式向全球开放，为学术研究与大众传播奠定了数据基石。

更重要的是，技术必须融入跨界合作的生态中才能释放最大效能。贵州民族大学学生张馨尹分享的“非遗之桥”项目，正是联动高校、企业、政府等多方资源的典范。该项目系统拍摄记录了1431项非遗，涵盖苗族剪纸、银饰锻造等技艺，海内外全平台播放量累计突破1000万，部分视频更被联合国教科文组织收录。项目还通过产业化助力乡村妇女就业、吸引青年返乡创业，形成“记录、传播、培训、盈利”的良性循环。

中国外文局文化传播中心国际传播部副主任刘文思分享了面向共建“一带一路”国家的传播案例。在社交媒体上选取“丝绸之旅骑骆驼”等场景，唤起沿线共同历史记忆，单帖自然流量超1500万。京剧传播则以脸谱为媒介，联结日本能剧、希腊戏剧等面具文化，借助色彩与图案传递角色特质，初步建立情感连接。案例说明，寻找“文化同感”能有效助力海外传播。

各方经验指向同一结论：唯有打破领域壁垒，构建政府引导、社会参与、市场运作的协同生态，文化遗产的活化利用方能行稳致远。

评审委员会主席、中央电视台原台长赵化勇点评交流内容。联合国教科文组织亚太地区世界遗产培训与研究中心苏州分中心供图

从“活一阵”到“长效火起来”，探索可持续发展之路

让文化遗产“活”一阵不难，难的是如何让它持续“火”下去，真正融入当代社会的肌理，实现价值的创造性转化与创新性发展。座谈会上的讨论，已从方法论的探索，上升至长效机制与可持续模式的思考。

可持续的核心在于“融入生活”。江西广播电视台卢洁华团队坚持五年创作《China China》陶瓷系列微视频，让千年窑火在短视频中持续燃烧。今年又通过《何以景德镇》聚焦五个系列展品，并已规划好后年主题，关注“洋景漂”群体。持续不断的创作，让文化遗产常看常新。

郑州市非遗保护和文旅文创融合发展中心主任李桂玲分享了“非遗在校园”“非遗 文创”等融合实践，推动“非遗 教育 科技 文旅”四位一体模式。非遗产品从陈列品转化为茶具、香器、文具等日用品，年收入突破百万元，让非遗真正实现“可触、可感、可消费”。英德市留点白摄影工作室导演刘诗翰认为：“让非遗火起来，不仅要让舞台上的‘火’烧得更旺，更要让工作台上的‘光’传得更远。”他借一位30岁出头的麒麟头制作手艺人故事指出，真正的“火起来”首先要“静下来”，领悟手中技艺的精神内核，感受手艺背后那份沉甸甸的专注。

可持续的保障在于“系统运营”。广州专筑建筑设计顾问有限公司总经理林桂业援引在意大利参与的欧盟案例，提出“保护—修缮—运营—反馈”闭环模式，强调须避免文物“修而不用”，活化利用策划应前置。四川省邛崃市人民检察院孙蕾则从公益诉讼角度，展现了通过“个案办理 社会治理检察建议”推动文物保护系统治理的司法实践，为文化遗产守护筑牢法治屏障。

资深广播电视节目主持人沈竹音分享感悟。联合国教科文组织亚太地区世界遗产培训与研究中心苏州分中心供图

座谈会尾声，评委嘉宾们分享了各自的感悟。狮子林管理处主任张婕以“唤醒、启迪、共进”三个关键词，强调文化遗产保护需要全社会每一分子的认同与参与，这正是文化传承最深厚的社会基础。

资深广播电视节目主持人沈竹音就优秀作品创作提出八个“有”：有“意义”、有“意思”、有“我在”、有“共振”、有“新技术”、有“流量”、有“造血”、有“可持续”。她强调创作者应完成三个转变，从“让世界知道”转向“让世界欣赏”中国故事；从宏大叙事转向细微可感的个体表达；打破领域界限，实现技术、艺术与传播的跨界融合。

评审委员会主席、中央电视台原台长赵化勇在总结时表示，活动的生命力在于坚持。他从“让文化遗产活起来”微视频征集活动第一届140余件作品到第二届的成倍增长中，看到影响力的扩大，并分享了一个河南公安干警为拍摄故宫雪景，五六年时间里自费前往故宫四十余次的故事。“这种‘韧劲’与‘用心’正是创作打动人心的精品、推动事业持续向前的内在动力。”他说。（苏报融媒记者 凌欣炜/文）